2 de septiembre de 2009

Réquiem de Mozart / cierra el homenaje a Erasmo Capilla

Diario de Xalapa
2 de septiembre de 2009
Jorge Vázquez Pacheco

Xalapa, Veracruz.- Con la interpretación del Réquiem de Wolfgang Amadeus Mozart se cierra esta noche la serie de homenaje al gran violinista y director veracruzano Erasmo Capilla, a un año de su desaparición que tomó por sorpresa a la comunidad artística nacional y europea.

Por lo mismo, hoy a las 20:00 horas, en la sala Emilio Carballido del Teatro del Estado, se dará la conjunción de voluntades para la interpretación de un programa que incluye una partitura de estreno en México. Se trata del Concierto en do mayor para cuerdas y continuo RV 117, de Antonio Vivaldi, obra cuya partitura fue traída desde Bruselas por el flautista y pintor Cándido Capilla, específicamente para esta audición. También se interpretarán el Concierto número 1 en re mayor para violín y orquesta, de Nicolo Paganini, y hacia la parte final se interpretará la mencionada Misa de Difuntos del Genio de Salzburgo. El solista en Paganini será, de nueva cuenta, David Israel Capilla y la dirección es de su hermano Nicolás. En el Réquiem de Mozart se dará la participación como solistas de la soprano Ivonne Reyes, la mezzosoprano Cecilia Ladrón de Guevara, el tenor Samuel Alamilla y el barítono Agustín Sedas Gutiérrez Zamora, con el organista oaxaqueño Eliseo Martínez. Toma parte también el Coro In Memoriam y la Orquesta Ofertorio, integradas estas agrupaciones por amigos y colegas del homenajeado.

Esta serie se ha llevado a efecto con el patrocinio de la rectoría de la Universidad Veracruzana, así como del Gobierno del Estado, a través del Instituto Superior de Música, el DIF estatal y Radiotelevisión de Veracruz.

LOS SOLISTAS PARA MOZART

La soprano Ivonne Reyes es originaria de Xalapa y desde 1993 es integrante del Coro de la UV. Egresó de la Facultad de Música como pianista, tomó clases de canto con la maestra Nohemí Cortés Guzmán y su debut como soprano se dio en 1991, con la Sinfónica de Xalapa bajo la dirección de Francisco Savín. Ha sido invitada a participar en obras de Vivaldi, Haendel, Verdi, Mahler, Schubert, Barber, Enríquez y Puccini. También ha sido solista con la Orquesta Sinfónica Juvenil y la Daniel Ayala de Veracruz en interpretaciones a obras de Mozart, Villa-Lobos, Orff y Alejandro Corona.

En 1994 recibió Mención de Honor en el Concurso Internacional de Canto Luis Sigall, en Chile, y en 1998 obtuvo el segundo lugar en el Concurso Nacional Carlo Morelli. La mezzosoprano Cecilia Ladrón de Guevara también es egresada de la UV, en la que cursó las carreras de Música y Sociología. Ha tomado cursos de canto en Nueva York, Colorado y Florida. Desde 1977 es profesora de idiomas y en 1994 fundó la Escuela Musitec, en la que ha puesto en práctica un sistema diseñado por ella misma.

Desde 1995 es maestra de canto en la Facultad de Música de la UV y su experiencia artística incluye participación como solista de orquestas como la Sinfónica de Xalapa, la Opera de Orlando, de Cámara Rollins College, entre otras. Como compositora ha generado obras para coro, para banda de jazz y un musical sobre la Conquista de México. Por lo que respecta al tenor Samuel Alamilla, realizó sus estudios en la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Tamaulipas. Allí participó como solista en obras de Haendel, Mozart, Beethoven y Purcell. Ha recibido clases magistrales de los maestros oscar Treviño, Patrice Jegou, Librado Alexander, Aldo Tercero, Encarnación Vázquez, José Luis Ordóñez, Marvin Keenze y Franco Iglesias.

Alamilla ha sido solista de la Orquesta de Cámara de la Universidad Veracruzana y el Ensamble de Música Antigua de la misma institución; fue invitado a participar como solista en el Festival Internacional Junio Musical 2007 y desde 2006 estudia bajo la dirección de Guadalupe Colorado. También realiza una intensa labor como recitalista en importantes foros del estado de Veracruz.

El barítono Agustín Sedas inició estudios musicales en la Casa de la Cultura de Orizaba. En 1988 ingresó a la Facultad de Música de la UV y desde 1991 forma parte del Coro de la UV. Ha actuado como solista con las orquestas Camerata Juvenil, Ad Libitum, Sinfónica Juvenil del Estado de Veracruz, Universitaria de Música Popular, Sinfónica de Xalapa, Sinfónica de Chiapas, Sinfónica de la Universidad Autónoma de Nuevo León y Banda Sinfónica del Estado de Veracruz. Sus actuaciones se han dado bajo la batuta de maestros como Mateo Oliva, Francisco Savín, Enrique Patrón de Rueda, Félix Carrasco, Carlos Miguel Prieto, Rubén Flores, entre otros.

Recientemente registró una formidable actuación en Tosca de Puccini con la Sinfónica de Xalapa, interpretando el rol del barón Scarpia.

DE LA ESTIRPE CAPILLA

David Israel y Nicolás son dos destacados integrantes de la "estirpe Capilla". Ambos son originarios de esta capital veracruzana y cuentan con una amplia preparación en Europa. El primero se inició desde pequeño en el aprendizaje del violín y a los once años ya contaba con un repertorio en que se incluían obras de muchos autores barrocos y clasicistas.

David Israel se ha presentado como recitalista y solista en México, Perú, Bélgica, Holanda, España y Francia. Los escenarios han sido el Palacio de Bellas Artes de Bruselas, Hostal de los Reyes Católicos de Santiago de Compostela, en España, la sala Nezahualcóyotl de la ciudad de México, entre otros foros importantes. Sus profesores fueron Carlos Marrufo, Katalin Sebestyén, Karen Aroutunian, Agustín León Ara, Zakhar Bron, Igor Oistrakh y su hermano Erasmo. Actualmente imparte clases en la escuela del DIF estatal, para los integrantes de la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil. También es violín concertino de la Orquesta Filarmónica de Sonora, misma con la que recientemente interpretó en una misma audición los conciertos Tercero de Mozart y Primero de Paganini. La crítica especializada ha calificado como "magnífico" y "digno de los mejores escenarios europeos" el trabajo artístico de David Israel, al tiempo que se le considera una sólida promesa del concertismo veracruzano y continuador de la disciplina estética establecida por su hermano Erasmo.

Nicolás estudió violonchelo bajo la guía de Sally Van Den Berg, Víctor Manuel Cortés, Leopoldo Téllez y Alvaro Bitrán. Es egresado del Conservatorio Real de Bruselas, donde estudió con Edmond Baert y France Springel. También cursó en la Universidad de Cincinnati con Yehuda Hanani y en la Universidad de Wisconsin, Milwaukee, con Wolfgang Laufer. Ha sido integrante de las orquestas de la ópera de Bellas Artes, Sinfónica Nacional de México, Opera Nacional de Bélgica, Filarmónica Franco-Alemana, Radio y Televisión de Bélgica, Sinfónica Green Bay, Orfeo de París y Ofertorio de Bruselas. En estas dos últimas fue violonchelo principal. Con diferentes grupos de cámara se ha presentado en varias ciudades de México, Alemania, Austria, Bélgica, Francia, Holanda, Luxemburgo y Estados Unidos. También ha registrado participación en los festivales Encuentros Cercanos con la Música de Florida; en Nueva York, Nebraska, Ohio, Illinois; Gissac (Francia), así como el Festival Europalia en Bélgica.

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EL AUTOR

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Martín Hernández Molina: oriundo de Hidalgo del Parral, Chihuahua; México (1964). Egresado de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua 1994-1999 (Cédula 9024413). Candidato a obtener el grado de la Maestría en Artes por la Universidad Autónoma de Chihuahua (2015).

EXPERIENCIA ARTÍSTICA DESDE 1980

ACTUACIÓN: más de 46 obras destacando, entre otras, en “Los Lunes Salchichas” de Rafael Solana; “Entre Bobos Anda el Juego” de Francisco de Rojas Zorrilla; “Los Granos de Oro y el Resto del Tesoro” de Manuel Talavera; “Petición de Mano” de Antón Chejov; “El Rastro” de Elena Garro; “Donde Canta la Gallina” de Manuel Talavera; “Electra” de Sófocles; “Los Caballeros” de Aristófanes, “Tomochic: el día que se acabo el mundo” de Joaquín Cossio y “Entre Villa y una Mujer Desnuda” de Sabina Berman. Ha trabajado con directores como: Manuel Talavera Trejo, Mario Humberto Chávez (+), Fernando Chávez Amaya, Gerardo Castañeda López, Adolfo Barraza Orona, Adriana Barraza y Pedro Kóminik.

PRODUCCIÓN Y CREATIVIDAD: diseño y realización en más de 85 producciones escenográficas, de utilería, vestuario, maquillaje, iluminación y audio entre otras: Ópera “Elixir de Amor” de Gaetano Donizeti; Ballet “Alicia en el País de las Maravillas”; Zarzuela “La Muda” de Guillermo Ramos; “Pastorela Mexicana” de José Pérez; Teatro Infantil “Merlyn y la Espada Mágica”; “Antígona en Nueva York” de Janusz Glowacki, “Antígona” de Sófocles, “Mujeres en el Encierro” de María Morett y la más reciente “La Ginecocracia” de Aristófanes. De 2005 a 2010 y 2015 producción artística del Festival Internacional Chihuahua "Encuentro en la Cultura" de Gobierno del Estado destacando los homenajes a: Lucha Villa, Víctor Hugo Rascón Banda, Erasmo Palma, Luis I. Aragón, Rigoberta Menchu, Jaime Almeida, Elsa Aguirre, Juan Quezada, Aarón Hernán y Carlos Montemayor; Los conciertos de: José Carreras, Plácido Domingo, Sarah Brightman, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Filippa Giordano, Emma Shapplin, Alessandro Safina, Mario Frangoulis, Concha Buika, Ramón Ayala, Alex Lora y El Tri, Omara Portuondo, Eugenia León, Baaba Maal, Lila Downs, Willie Colón y nuevamente José Carreras en 2015. En el 2001 Padrino Técnico del Teatro de la Ciudad, administración del Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; en el 2007 del Centro Cultural Paso del Norte (Teatros Víctor Hugo Rascón Banda y Experimental Octavio Trías) administración del Instituto Chihuahuense de la Cultura de Ciudad Juárez, Chihuahua. En 2009 Homenaje y develación de la escultura monumental "La Caponera" de la Grandota de Camargo Lucha Villa. Carros alegóricos-deportivos del Aniversario de la Revolución Mexicana (20 de noviembre) para el Instituto Chihuahuense del Deporte y la Cultura Física 2011, 2012 y 2013.

DIRECCIÓN ESCÉNICA: más de 53 obras llevadas a escena, sobresaliendo: “Ahí Vienen los Aleluyas” de Gerardo Velásquez; Revista Musical “Quirar 93” de Jorge Quiroga; Pastorela “Pedir sin Merecer o Los Cofrecillos del Diablo” de Virginia Hernández; “La Fábrica de los Juguetes” de Jesús González Dávila; “Funeral Home” de Walter Beneke; “Antígona en Nueva York” de Janusz Glowacki; “Antígona” de Sófocles; “El Mago de Oz” de L. Frank Baum; “Feliz Navidad Señor Scrooge” de Charles Dickens; “Pinocho” de Carlo Collodi; “Sex o no Sex. Ésta es la Cuestión” de Tomás Urtusástegui; “Caperucita en el Bosque” Original del francés Charles Perrault; “Blancanieves y la Manzana Verde” Original de Hermanos Grimm; “Mujeres en el Encierro” de María Morett; “Caras Vemos Mitotes no Sabemos” de Rubén González Garza; “Grillo y las Enseñanzas de Merlyn”; “La Ginecocracia” de Aristófanes; “Mano dura” y “Donde canta la gallina” ambas de Manuel Talavera Trejo; "Los muertos antes de muertos" de Constancio S. Suárez; “Nocturno de la alcoba” de Mario Cantú Toscano; "Tambores de Guerra: juicio a Felipe Ángeles" de Fernando CHávez Amaya.

DOCENCIA: Tecnológico de Monterrey Campus Chihuahua (Compañía de Teatro Infantil de la dirección de Difusión Cultural y Asuntos Estudiantiles DAE desde el 2003); Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua (Taller de Montaje, Proyectos y Gestión Cultural, Estudios Multidisciplinarios de la Cultura, Técnicas y Teorías de la Actuación desde el 2004); Licenciatura en Educación Artística (Lenguaje Corporal, Actuación y Producción); Cursos Propedéuticos desde el 2009. Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua (Para-escolar de Teatro en el Plantel 10 desde el 2012 y en Casa de la Cultura 2015); Talleres y Diplomatura en Producción Artística para maestros 2014. Miembro de la Comisión de Pares Académicos Externos (CPAE), del Comité de Artes, Educación y Humanidades (CAE y H) de los Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior (CIEES), invitado al proceso de Evaluación Diagnóstica del programa educativo de la Licenciatura en Artes Escénicas: Actuación, ofertado por la Universidad Autónoma de Aguascalientes (2015); Licenciatura en Actuación de la Universidad Veracruzana (2016).

ENCUENTROS Y CONCURSOS CULTURALES: escuelas primarias, secundarias y preparatorias. Concursos internacionales del Siglo de Oro Español en el Paso, Texas. Muestras Municipales y Estatales de Teatro. Festivales Nacionales de Teatro en Tijuana, Baja California; Monterrey, Nuevo León; Hermosillo, Sonora; Toluca, Estado de México y San Luis Potosí. Jornadas Villistas. Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario en Morón provincia de Buenos Aires, Argentina (1999), y Santa Ana de Coro, Venezuela (2006) entre otros en la ciudad de Chihuahua. Encuentro de los Amantes del Teatro del ITI-UNESCO en la Ciudad de México (2007), Santa Martha y Aracataca Colombia (2007). 2o Encuentro de "AIRES" Asociación Internacional de Recintos de Espectáculos Artísticos y Culturales (2011).

INSTITUCIONES: privadas, gubernamentales e independientes como el Centro de Bachillerato Tecnológico Industrial y de Servicios 122 (CBTIS 122); Centro de Estudios Tecnológicos Industrial y de Servicios 86 (CETIS 86); Instituto Nacional de Educación Para los Adultos (INEA); Instituto Chihuahuense de la Cultura de Gobierno del Estado (ICHICULT); Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS); Facultad de Artes (Instituto de Bellas Artes) de la Universidad Autónoma de Chihuahua (FA-UACH); Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua (Planteles 1 y 10); Secretaría del Medio Ambiente (SEMARNAP); CERESO de Chihuahua de Gobierno del Estado; Centros Comunitarios; Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Casas Comerciales; Asociación de Maquiladoras de Chihuahua A.C. Escuelas jardines de niños, primarias y secundarias. Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Impulsa; Gobierno del Estado de Chihuahua. Presidencias Municipales de Aquiles Serdán, Parral, Delicias y Chihuahua. Instituto Tecnológico de Monterrey, Campus Chihuahua. Universidad Autónoma de Aguascalientes y Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior, A.C. (CIEES); Universidad Veracruzana y Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior, A.C. (CIEES).

ADMINISTRACIÓN Y PROMOCIÓN: Comité de Apoyo al Programa Permanente de Teatro (CAPROPET) del Instituto de Bellas Artes; Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario Chihuahua (AITU); Festival Internacional de la Cultura y las Artes “ARTEULALIA” 2002, 2003 y 2004; Jefe de foro del Teatro de la Ciudad del Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Homenaje 2004 al Maestro Mario Humberto Chávez; Director Administrativo del Comité de las Artes (COMART), Asociación Artística Cultural Independiente y Homenajes 2005 a los Maestros Salvador Lomelí Orozco, Oscar Erives Escárcega y Noé Antonio Alvarado Lozano. En el Grupo “Amigos de Nacho Medrano” homenajes a Nacho Medrano y a Conchita de Mendoza. Jurado calificador del Programa de Apoyo a Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC) 2013. Coordinador Poligonal del Programa Nacional para la Prevención Social de la Violencia y la Delincuencia, "México nos Mueve la Paz" Chihuahua 2013-2014 con la Universidad Autónoma de Chihuahua. Coordinador de Carrera de la Licenciatura en Teatro, Consejero Técnico; Jefe de la Unidad de Proyectos de de la Secretaría Administrativa y Secretario Técnico de la Facultad de Artes de la UACH 2013-2016. Jurado Calificador de la "Medalla al Mérito Cultural del Estado de Chihuahua "Víctor Hugo Rascón Banda" 2014, que otorga el Poder Legislativo a través del Congreso del Estado, el Poder Ejecutivo por medio del Gobierno del Estado y el Poder Judicial por parte del Supremo Tribunal de Justicia del Estado. Miembro del Consejo PACMyC Chihuahua. Miembro Fundador del Colegio de Profesionistas del Arte de Chihuahua A.C. (2012-2016).

Martín Hernández Molina en Universidad y Conocimiento de la FAUACH

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