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29 de junio de 2014

Sábados Teatrales del COBACH / Oseznos Teatro 10 representan “Tallas extras para corazones grandes”, “¿Sabes? Voy a tener un hijo” y “Apenas son las cuatro”




Entregan reconocimientos a los participantes en el programa Sábados Teatrales del COBACH.
 
Domingo, 29 de junio de 2014
Comunidad7
El pasado sábado 28 de junio y por invitación de la Lic. Luisa Etzel y de la Lic. Marisa Chávez, encargadas de Casa de la Cultura, se llevaron a escena tres obras teatrales protagonizadas por alumnos del COBACH, bajo la dirección del Maestro Martín Hernández Molina.



 En primer lugar se representó la obra “Tallas extras para corazones grandes” de Hernán Galindo, interpretada por los alumnos Erick Calderón Reyes y Juan Manuel Morales Vázquez.

Seguidamente se puso en escena la obra “¿Sabes? Voy a tener un hijo” interpretada por los alumnos Brayan Antonio Martínez Meza y Mariana Rubio Martínez, y “Apenas son las cuatro”, protagonizada por los alumnos Mariana Tafoya e Iván Parra, ambas obras originales de Tomás Urtusástegui y dirigidas por Martín Hernández Molina.

Las obras teatrales obtuvieron el reconocimiento del público asistente, que premió con sus risas y el aplauso el trabajo de los actores sobre el escenario durante todas las representaciones. Los jóvenes actores derrocharon simpatía y buen hacer sobre las tablas, para lograr la tan deseada conexión con el público, que disfrutó de las tres puestas en escena.




Sábados Teatrales

El programa “Sábados Teatrales de Casa de la Cultura del COBACH” a cargo del maestro Fernando Chávez Amaya, pretende reconocer la labor estudiantil de los muchachos que “con gran placer y entusiasmo hacen en su vida estudiantil y mantienen vivo el teatro escolar”.


En el mes de mayo pasado, el plantel 10 del Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua, realizó la Semana de las Artes Escénicas 2014” en donde los muchachos de las paraescolares y grupos representativos de teatro, danza y música presentaron lo mejor de su repertorio y las evidencias de aprendizaje de estos talleres artísticos.

Al mismo tiempo se invitaron a que participaran los grupos de teatro del Plantel 8 y de Casa de la Cultura.



En un acto presidido por la Lic. Luisa Etzel González, directora de la Casa de la Cultura, Lic. Alejandra García Codina en representación del Director General M.C. José Luís García Rodríguez, y el maestro Fernando Chávez Amaya, responsable de “Sábados Teatrales de Casa de la Cultura del COBACH”, se entregaron reconocimientos a los alumnos que dejan el Colegio para pasar a estudios universitarios y quienes conforman la 1ª Generación de Teatro 2011-2014 que egresan del plantel 10 y son: Berna Díaz Fernández, Karen Melissa Peña Ramírez, Héctor Humberto Holguín Cota, Iván Humberto Parra Trevizo, Kira Johana Pérez Alvarado, Juan Manuel Morales Vázquez, Jesús Mauricio Torres Mancilla, Francisco Uriel Rascón Juárez y Mariana Rubio Martínez.

 

De igual manera y por haber participado en montajes teatrales actuales, y que continúan en el plantel 10 son: Mariana Tafoya Salazar, Brayan Antonio Martínez Meza, Diego Alfonso Franco Herrera, Kared Leticia Moreno Tarango y Erick Calderón Reyes.
Así mismo se reconoció el trabajo teatral de los jóvenes de Casa de la Cultura y por haber obtenido los premios de mejor obra en los pasados Interbachilleres 2014: Dennis Alejandra Molina Valverde (Mejor actriz de los Interbachilleres), Eimer Atzuil Corrales Chavarría, Itzel Bianey Solís Villalba y Lesley Yaneth Vázquez Armendáriz; quienes conformaron el montaje teatral “Petición de mano” de Antón Chejov bajo la dirección del maestro y director de escena Alejandro Chávez Reséndiz.


 
También se le reconoció su participación a los muchachos del Plantel 8 quienes presentaron “Cuchillo Parado” de Georgina Ayub y bajo la dirección del maestro Leobardo Antonio Ramos Armendáriz siendo: Arlenne Francis González López, Frida Sofía Ramos Parra, Javier Alonso Valles Morales, Luís Antonio Solórzano Vázquez (Mejor actor de los Interbachilleres), Luís Carlos Medina Terrazas, Alan Guzmán Cerros, Samantha Carrillo Ponce, Paulina Iveth Pacheco Caraveo y Paloma Gisel Flores Rodríguez.

Estuvieron en la conducción los alumnos: Astrid Hernández y Jesús Raúl Álvarez Chacón. En maquillaje y peinados: Jakelyn Salinas. En el audio y tramoya Héctor Holguín.



http://comunidad7.com/not/7917/oseznos_teatro_10_representan_las_obras__ldquo_tallas_extras_para_corazones_grandes_rdquo___ldquo_sabes__voy_a_tener_un_hijo_rdquo__y__ldquo_apenas_son_las_cuatro_rdquo_/


22 de junio de 2014

Cuentos Sinfónicos de la OFECH / en la Temporada Primavera 2014


Sábado 24 de Mayo del 2014
Disfrutan grandes y pequeños de los Cuentos Sinfónicos de la OFECH.

Chihuahua, Chih.- La Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua y el  Cuenta Cuentos Iván Elier “El Multistorias”, ofrecieron este viernes el concierto "Cuentos Sinfónicos: Un recorrido musical a través de grandes historias", que atrajo la atención de grandes y pequeños quienes vivieron casi dos horas llenas de ensoñación y fantasía.
Dentro de la Temporada Primavera 2014 de la OFECH se busca acercar el gusto de niños y jóvenes por la buena música de una forma divertida y fantástica, como  lo es enlazando historias musicales y la imaginación de Iván Elier “El Multistorias”, quien narró la aventura vivida por Pedro cuando busca en el bosque al temido Lobo para atraparlo;  o cuando Peer Gynt huye de los troles a través de las montañas pues amenazan con devorarlo; o la descripción del majestuoso Pájaro de Fuego, por cuya leyenda brotaron lágrimas en los espectadores conmovidos cuando, en el último momento, Iván le concede la libertad a la preciosa ave, y a cambio recibe una pluma que lo ayudaría a lo largo de sus aventuras para combatir al despreciable brujo Kaschéi que se ha decidido a convertirlo en piedra.

El programa del concierto que se realizó el viernes 23 de mayo a las 8:00 de la noche en el Teatro de los Héroes, inlcuyó la Suite de Peer Gynt No. 1, Op. 46, original de Edvard Grieg; la obra Pedro y el Lobo, de Sergei Prokofiev; la Suite del "Pájaro de Fuego” (1919) de Igor Stravinsky.

Para continuar con la temporada de Primavera y en el marco de la celebración del 20 aniversario de la orquesta, el próximo primero de Junio se presentará “Clásicos del cine”, concierto dominical que se realizará en el patio de Palacio de Gobierno a las 12:00 horas y de manera gratuita para que toda la comunidad chihuahuense se deleite con grandes clásicos interpretados por la orquesta, como: Harry Potter, Cinema Paradiso y Psicosis, entre otros.
Este concierto se repetirá durante el Festival de las Tres Culturas en la Ciudad de Cuauhtémoc, el día 6 de junio, también con entrada gratuita.
Finalmente con motivo de la celebración de los 20 años, la OFECH tiene preparado un concierto especial el día  20 de Junio, donde participará la soprano Marcela Chacón, al violín Erika Dobosiewikz, César Holguín en el bandoneón y Jesús Suaste como barítono. El evento se realizará en el Teatro de los Héroes a las 20:00 horas.
En todas las presentaciones se admite la entrada a niños mayores de 6 años de edad. Boletos a la venta en taquilla del teatro el día del evento a partir de las 5:00 pm y en preventa en las oficinas del ICHICULT (Instituto Chihuahuense de la Cultura). Programación sujeta a cambios sin previo aviso. Para mayores informes comunicarse al (614) 414 4438.

 Mayores informes:
Lic. Sandra Cristina Loya Sánchez.
Jefa de Comunicación Social- ICHICULT
O en Oficina Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua,
Tel. 614-414-44-38

9 de junio de 2014

CICLO DRAMATURGIA MEXICANA / DEL 4 AL 22 DE JUNIO DE 2014 EN DURANGO, MX




EL FUNAMBULISTA POR PETER BROOK / CLASE MAGISTRAL




El funambulista: Clase magistral de Peter Brook
Jueves, 15 de Mayo de 2014



El director teatral Peter Brook imparte una lección de teatro a un grupo de actores de diferentes partes del mundo, entre ellos al español César Sarachu. En su clase plantea el reto de convertir el teatro en algo real. “Es fácil caer en la comedia o la tragedia, lo difícil es situarse en el filo de la navaja en el alambre del funambulista”.



Por primera vez en cuarenta años, Peter Brook, uno de los más reconocidos autores del teatro contemporáneo, da acceso y permite a su hijo, el director Simon Brook que grabe los secretos de su particular aproximación, mostrando una lección teatral pero además una visión de su filosofía.




Peter Brook: El funambulista octogenario en la cuerda floja

La película de Simon Brook muestra el fascinante mundo creativo de su padre, uno de los más prestigiosos y revolucionarios directores de teatro

Tras su paso por el Festival de Cine de Venecia, el documental se estrena en España en la Cineteca del Matadero

También se podrá acceder a su visionado, desde hoy, a través de CANAL+ Xtra (11, 13, 21 y 29 de julio)

“¿Cómo hace uno real el teatro? Es tan fácil caer en la tragedia o en la comedia... Lo verdaderamente importante es estar en el filo mismo de la navaja de la cuerda floja…”. Son palabras de Peter Brook, uno de los más prestigiosos y revolucionarios directores del teatro moderno. Un universo creativo reflejado en Tightrope (El funambulista), película realizada por su hijo Simon Brook, una fascinante inmersión en las clases de uno de los grandes maestros del teatro. Tras su paso por el Festival de Venecia, la película se estrena hoy en la Cineteca del Matadero (Madrid), que este mes no sólo será escenario de varias actividades del festival de artes escénicas Fringe Madrid, sino que su programación cinematográfica propia contará también con el teatro, la danza y el circo como protagonistas.
Pero hoy la pregunta es: “¿Cómo hace uno real el teatro? Es tan fácil caer en la tragedia o en la comedia... Lo verdaderamente importante es estar en el filo mismo de la navaja de la cuerda floja…”. Y la respuesta la tiene Peter Brook que practica el desafío de la cuerda floja en sus cursos de formación de actores, un proceso de transformación que hace el teatro real, tanto al público como al propio actor. Por primera vez en cuarenta años, Brook ha accedido a que las cámaras filmen cómo la cuerda floja provoca su efecto alquímico en los actores. Durante dos semanas Simon, el hijo de Brook, registró a un grupo de actores y músicos en su exploración de los secretos del teatro. El documental cuenta con once actores de diez nacionalidades (sólo repiten dos ingleses) desde Estados Unidos a Mali, pasando por Japón o Palestina, entre los que se encuentra el español César Sarachu, que trabajó con Peter Brook en Eleven And Twelve y en Fragmentos, de Beckett. Como en su día también fueron discípulos, colaboradores y actores de Brook los actores españoles Antonio Gil y Sergio Peris-Mencheta.
Filmado en inmersión total, con cinco cámaras ocultas (circunstancias absolutamente excepcionales y únicas para un documental) El funambulista nos sumerge en los aspectos íntimos del trabajo de Brook, así como de su compañía, sin alterar la verdad del momento y poniendo de manifiesto de forma sorprendentemente visible la magia inherente al proceso creativo. La cuerda floja es clave para la filosofía y la vida de Peter Brook y nadie que lo comparte permanece igual... Esta película, única y profundamente personal, lleva más allá de la intimidad de un taller, produce una experiencia casi filosófica y siempre en la cuerda floja.

Un creador hiperactivo

R. Torres
Simon Brook, tuvo una formación, a partir de los 12 años, fundamentalmente centrada en el mundo del cine, aunque se preparo como actor en el London Drama Center. También fue gerente de compañía para las giras europeas de Pina Bausch, el Dave Brubeck Quartet y la compañía de danza de Louis Murray. Su carrera cinematográfica la inició en Nueva York y Los Ángeles, trabajando en la película de Jarmusch, Down By Law, en video-clips con el oscarizado Zbigniew Rybczinsky y en La insoportable levedad del ser, de Philip Kaufman. Tras fundar un la productora Black Cat en Nueva York, regresó a Francia, donde dirige documentales y películas de ficción, con J.G. Ballard, Saky y Volker Scholndorff.
Entre otros trabajos Simon Brook ha realizado 20 cortometrajes sobre los niños en el Cáucaso, un documental sobre el río Amazonas para France2, otro sobre la tribu Karo de Etiopía para Canal + y el largometraje documental Brook by Brook, coproducido por los hermanos Dardenne. Fue muy sonado su documental de 2008 Generación 68, una mirada humorística y poco convencional sobre las revueltas de 1968, comentadas 40 años más tarde por Dennis Hopper, Milos Forman, Mary Quant, Vaclav Havel, Jean-Claude Carrière, Ed Ruscha...
Sus últimos trabajos son la producción y dirección de Annie Nightingale: Bird on the Wireless, un documental musical con Paul McCartney y Mick Jones (de the Clash) para la BBC y acaba de terminar Indian Summer, una road movie sobre la medicina ayurvédica y está escribiendo un largometraje de ficción para Mika Kaurismaki.
“Cuando mi padre accedió finalmente a dejarme rodar lo que ocurre con sus actores durante el periodo de ensayo, lo primero que me pregunté fue ‘¿cómo puedo capturar este proceso creativo inmaterial?, y ¿cómo puedo mostrar ese indefinible momento mágico cuando el teatro se convierte en algo vivo y real?”, señala Simon Brook, cuyas intenciones al hacer este proyecto eran muy claras: hacer una película de menos de 90 minutos que pudiera sumergirnos totalmente en un proceso que dura varias semanas, sin comprometer la integridad de la actuación y concentrándonos sólo en el proceso, no en el resultado final. “Y sobre todo, hacerlo de manera que no resultara aburrido ni predecible, yendo más allá de la tradición estática y aburrida del teatro filmado”, apunta el realizador nacido en Londres (ciudad natal de su padre) y educado en esta ciudad y en París (donde vive Peter Brook).
El punto de partida para este documental fue crear el entorno de un taller en el que los actores y músicos que participaran se sintieran seguros. “Seguros para probar cosas. Seguros para asumir riesgos. Seguros frente al fracaso…”, señala Simon Brook quien se planteó que su siguiente paso era diseñar una configuración con varias cámaras ocultas que no sólo permitiría que los actores y Peter Brook olvidaran que estaban siendo filmados. “Y que también", agrega, "nos permitiera estar en la inmediatez del momento, y en última instancia llevar al espectador hasta el corazón del proceso y compartir con él la experiencia teatral”.
Estrenado en la sección oficial del pasado Festival de Venecia, esta coproducción francoitaliana es una ocasión única para adentrarse en el universo de este director fundamental en la historia reciente del teatro mundial. La película se estrena en España en pantalla grande en la Cineteca del Matadero hoy día 11 (habrá pases los días 12, 19, 25 y 26 de julio), pero también se podrá acceder a su visionado, desde hoy, a través de CANAL+ Xtra (11, 13, 21 y 29 de julio).
El festival proyectará, también, Comediants, con el sol en la maleta, que recorre la historia de una de las compañías teatrales más importantes de España; el programa El Séptimo Vicio trae Gira por China, un documental que sigue los pasos del Ballet de Lausanne por Oriente; y la Asociación de Cine Documental ha programado La cuerda floja, un filme que nos acerca a la vida de una familia que vive para su gran pasión: el circo.

8 de junio de 2014

CADEM: CENTRO AVANZADO DE MÚSICA / OFRECE SUS SERVICIOS EDUCATIVO-CULTURALES EN CIUDAD DELICIAS, CHIHUAHUA, MÉXICO






EN CADEM TENEMOS CLASES DE GUITARRA ELECTRICA. ACUSTICA, BAJO, PIANO, VIOLIN,TECLADO, BATERIA, SAXOFON ALTO,INICIACION MUSICAL, ACORDEON DE TECLAS,CANTO, Y LO MAS NUEVO YA TENEMOS TALLER DE TEATRO!! TE ESPERAMOS. PUEDES INICIAR CUANDO TU DECIDAS! LLAMANOS (639) 4745070.






3 de junio de 2014

Confesiones: ni víctimas, ni culpables / se presenta obra de teatro en el Café la Quinta el 7 de junio de 2014




El corazón de una mujer es un cofre lleno de secretos, pero no más. Es hora de mostrar su oculto sentir.
Lorca, Brecht , Euripides, Humberto Robles; hombres que observaron, admiraron, y entraron en los zapatos de ellas, con el único fin de que su voz no se perdiera en el silencio. Y ahora después de años siguen viviendo en todas y cada una de nosotras.

Es un canto a la libertad del ser humano. No importa lo correcto o incorrecto, simplemente la búsqueda de la felicidad. No lo calles, no lo juzgues, no lo reprimas.

Adaptación: Patricia Segura.

Dirección: Segura y Ramos

REPARTO:

Patty Segura
Alma Ramos

Cooperación: $ 50 pesos.




8 de enero de 2014

XXVI Encuentro Nacional de los Amantes del Teatro / con la participación de más de 50 montajes

México / Distrito Federal

Alistan el XXVI Encuentro Nacional de los Amantes del Teatro con la participación de más de 50 montajes

Comunidad7
El ciclo se realizará del 10 de enero hasta el 2 de febrero en el Teatro Julio Jiménez Rueda
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Más de 50 puestas en escena provenientes de distintos estados de la República se presentarán dentro del XXVI Encuentro Nacional de los Amantes del Teatro que se realizará del 10 de enero hasta el 2 de febrero en el Teatro Julio Jiménez Rueda.

Su directora, Isabel Quintanar, recordó que el objetivo del encuentro es dar a conocer el trabajo de grupos no profesionales de teatro, lo que representa un foro independiente importante que abre espacios a agrupaciones en su mayoría de jóvenes egresados de escuelas de teatro del país.

“Estoy verdaderamente feliz y el trabajo que venimos haciendo desde el Centro Mexicano del Instituto Internacional del Teatro (CM-IIT), de la UNESCO es fuerte y estamos trabajando muy duro”, comentó Quintanar.

El programa arranca este 10 de enero a las 16:00 horas con la obra Un rencor vivo… Pedro Páramo a cargo de la compañía Actores de Método A.C., para continuar a las 17:30 horas con la obra El sacrificio de Isaac y la inauguración oficial a las 18:30 horas.

Entre los montajes destacan de la Ciudad de México, El espíritu de la piñata, Un nuevo sitio disponer, Encuentro en el parque peligroso y Así nos volvemos todos ¿no? De Tamaulipas estarán presentes obras como Princesas desesperadas, Tengo una muñeca en el ropero y Una enfermedad conveniente.

Además se contará con la presencia de compañías como grupo Zero de la Universidad Autónoma de Nayarit con la obra Cosas de muchachos el sábado 18, a las 16:00 horas y ese mismo día a las 18:30 horas la compañía de formación actoral al trote de Aguascalientes  con Negros pájaros del adiós.

También de Aguascalientes, la compañía Escénica A. C. ofrecerá una función de Inagada la vida el domingo 19 de enero a las 19:00 horas y Forgón Grupo Teatral presentará el domingo 26 a las 17:00 horas, Tres alfas para un omega.

Otras de las entidades participantes son Veracruz con la compañía Quetzales de Coatzacoalcos y la obra Antígona el sábado 11 a las 16:00 horas y Cuernavaca, Morelos con la compañía Espiral Rehilete y la obra Momo (la niña que devolvió el tiempo a los hombres) el domingo 26 a las 12:00 horas.

Para esta ocasión se inscribieron 64 compañías, 56 de las cuales fueron seleccionadas para conformar la programación que incluye también Tlaxcala, Puebla, Estado de México y delegaciones del Distrito Federal.

El encuentro concluirá el 2 de febrero  a las 12:00 horas con la obra Los actoreses;  a las 13:00 horas la obra Humalpú, a las 16:00 horas, Opción Múltiple y a las 18:30 horas, Las paredes oyen.

Algunos dramaturgos presentes en esta edición van desde clásicos como Sófocles, Juan Ruiz de Alarcón, Jean Paul Sartre, William Shakespeare y Yukio Mishima, hasta reconocidos dramaturgos mexicanos como Oscar Liera, Héctor Mendoza, Elena Garro, Hugo Argüelles, Luis Mario Moncada y Miguel Sabido.

Por otro lado, se exhibirán adaptaciones libres de obras como El diluvio que viene en el montaje Un nuevo sitio disponer adaptado por Octavio Islas, El llano en llamas en la pieza teatral El llano en llamas: una narraturgia arbitraria con la adaptación de Lulú Ávila y Escena para 4, la lección y el nuevo inquilino en la obra Mozarteando a Ionesco.

Todas las obras que conformarán XXVI Encuentro Nacional de los Amantes del Teatro son entrada libre (cupo limitado) en el Teatro Julio Jiménez Rueda, Avenida Plaza de la República No.50, colonia Tabacalera, Distrito Federal, México.

 http://comunidad7.com/not/6757/alistan_el_xxvi_encuentro_nacional_de_los_amantes_del_teatro_con_la_participacion_de_mas_de_50_montajes_/

28 de agosto de 2013

LIBROS DE DRAMATURGIA, TEORÍA Y TEXTO TEATRAL / SE PRESENTAN EN LA FACULTAD DE ARTES DE LA UACH

 
La Universidad Autónoma de Chihuahua, La Facultad de Artes y el Cuerpo Académico 090 "Literatura dramática y teatro"

invitan a la presentación de los libros

1.- "Aurora Teatral,
la escritura dramática en el aula..."

 2.- "¿Dónde quedo la bolita? y otras obras de teatro"

 3.- "Los sentidos del drama, antología de obras dramáticas"
Jueves 5 de septiembre de 2013
Teatro de la Facultad de Artes
a partir de las 17:00 hrs.


18 de agosto de 2013

3er Festival Strongylus Chihuahua 2013 / Arte Clown del 23 al 29 de agosto 1 de septiembre




  • FESTIVAL STRONGYLUS (Tercera Edición)
    "El arte del payaso en Chihuahua".

    Teatro de Cámara Fernando Saavedra, Museo Casa Chihuahua y Teatro de la Ciudad.
    CHIHUAHUA/CHILE/DISTRITO FEDERAL/ESTADOS UNIDOS/
    JALISCO/SINALOA
    23, 24, 25 y 29 de Agosto, y 1 de Septiembre de 2013


    PROGRAMA

    Viernes 23 de Agosto:
    Teatro de Cámara Fernando Saavedra.
    7:00PM Alberto Stanley “Gestos y Sueños” (Jalisco, México)
    Entrada libre (Cooperación voluntaria)

    Sábado 24 de Agosto:
    Teatro de Cámara Fernando Saavedra.
    7:00PM La Mandrágora Teatro “Clownflictos Modernos” (Sinaloa, México)
    Entrada libre (Cooperación voluntaria)

    Domingo 25 de Agosto:
    Teatro de Cámara Fernando Saavedra.
    7:00PM Compañía Strongylus (Chihuahua, México)
    Entrada libre (Cooperación voluntaria)

    Jueves 29 de Agosto:
    Museo Casa Chihuahua
    8:00PM Cirko de Bolsillo “Le Petit Cirko” (México-Chile)
    Entrada libre.

    Domingo 1 de Septiembre:
    Teatro de la Ciudad
    7:00PM Karen Hoyer y Pam Chermansky “Packages” (Chicago, Estados Unidos)
    Entrada libre (Cooperación voluntaria)


17 de agosto de 2013

"SABORES DE LA REVOLUCIÓN" CENA Y TEATRO / INVITA CAFÉ LA QUINTA Y CHIHUAHUA DON HISTORIA


"TOMOCHIC: LA VOLUNTAD DE UN PUEBLO" DE HUMBERTO ROBLES / SE PRESENTA EN LA CASA DE LA CULTURA "TIN TAN" DE CHIHUAHUA




Este próximo sábado 31 de agosto subirá a escena una vez más una de las paginas negras de nuestra historia

"TOMOCHIC: LA VOLUNTAD DE UN PUEBLO"

bajo la dirección de Ernesto Medina, una lectura dramatizada de la obra original de Humberto Robles, que cuenta con un gran elenco como la primera actriz CONCHITA DE MENDOZA.

EN 1892 EL PUEBLO FUE VÍCTIMA DE LA DICTADURA DE PORFIRIO DÍAZ PUES DE 200 HABITANTES EL EJERCITO ASESINO A 160 SOBREVIVIENDO SÓLO MUJERES Y NIÑOS.

REPARTO :
CONCHITA DE MENDOZA
MARIANELA CASTRO
LIZMIREL CÁZARES
MARGOT HERNÁNDEZ
ERIKA MENDOZA
ODILLE RUBIO
YAMIL GUERRERO

CASA DE LA CULTURA "TIN TAN"
31 DE AGOSTO
CALLE MORELOS No. 1002
CENTRO / 8:00 DE LA NOCHE
COOPERACIÓN $20.00


Promoción turística de Chihuahua, Mx "Construimos Futuro 2013-2016"

CULTURA DE LA LEGALIDAD:

Espacio cultural para compartir lo que realizamos los hacedores artísticos en Chihuahua Capital (México) y en su entorno cultural universal.

No es periodismo profesional ni se pretende aficionarse a ello. Es un lugar virtual en la web para informar y comunicar hechos artísticos y fenómenos sociales que nos afecta o impacta de manera positiva o negativa en el quehacer humanístico.

Tópicos como el Teatro, la Danza, lo multidisciplinario, la música, las artes emergentes o alternativas, las artes plásticas y visuales, las artesanías, los festivales, la multimedia, la literatura, la cultura animal y desde luego lo académico y colegiado se aborda en este espacio.

La idea e intención es la liberación de la cultura. No se pretende el lucro sino el interés de estar informado e informar.

Este espacio es la evolución de varios blog de blogger (Google) desde el año 2007. Ahora con mayor capacidad de almacenaje, archivo, hemeroteca y vigencia.

Las fotografías, litografías, videos, música, gráficos, logotipos, imágenes corporativas y otros materiales multimedia que se muestran en este espacio-cultural (exceptuando las que son parte del diseño, que son de los autores) han sido encontradas en internet y se usan solamente con propósitos didáctico-culturales. Si usted tiene el copyright (derechos de autoría o de marca) de algún material y desea que se remueva, háganoslo saber.

Atte: Tramoyam.

EL AUTOR

MÁS DE 30 AÑOS EN LOS ESCENARIOS:

Martín Hernández Molina: oriundo de Hidalgo del Parral, Chihuahua; México (1964). Egresado de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua 1994-1999 (Cédula 9024413). Candidato a obtener el grado de la Maestría en Artes por la Universidad Autónoma de Chihuahua (2015).

EXPERIENCIA ARTÍSTICA DESDE 1980

ACTUACIÓN: más de 46 obras destacando, entre otras, en “Los Lunes Salchichas” de Rafael Solana; “Entre Bobos Anda el Juego” de Francisco de Rojas Zorrilla; “Los Granos de Oro y el Resto del Tesoro” de Manuel Talavera; “Petición de Mano” de Antón Chejov; “El Rastro” de Elena Garro; “Donde Canta la Gallina” de Manuel Talavera; “Electra” de Sófocles; “Los Caballeros” de Aristófanes, “Tomochic: el día que se acabo el mundo” de Joaquín Cossio y “Entre Villa y una Mujer Desnuda” de Sabina Berman. Ha trabajado con directores como: Manuel Talavera Trejo, Mario Humberto Chávez (+), Fernando Chávez Amaya, Gerardo Castañeda López, Adolfo Barraza Orona, Adriana Barraza y Pedro Kóminik.

PRODUCCIÓN Y CREATIVIDAD: diseño y realización en más de 85 producciones escenográficas, de utilería, vestuario, maquillaje, iluminación y audio entre otras: Ópera “Elixir de Amor” de Gaetano Donizeti; Ballet “Alicia en el País de las Maravillas”; Zarzuela “La Muda” de Guillermo Ramos; “Pastorela Mexicana” de José Pérez; Teatro Infantil “Merlyn y la Espada Mágica”; “Antígona en Nueva York” de Janusz Glowacki, “Antígona” de Sófocles, “Mujeres en el Encierro” de María Morett y la más reciente “La Ginecocracia” de Aristófanes. De 2005 a 2010 y 2015 producción artística del Festival Internacional Chihuahua "Encuentro en la Cultura" de Gobierno del Estado destacando los homenajes a: Lucha Villa, Víctor Hugo Rascón Banda, Erasmo Palma, Luis I. Aragón, Rigoberta Menchu, Jaime Almeida, Elsa Aguirre, Juan Quezada, Aarón Hernán y Carlos Montemayor; Los conciertos de: José Carreras, Plácido Domingo, Sarah Brightman, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Filippa Giordano, Emma Shapplin, Alessandro Safina, Mario Frangoulis, Concha Buika, Ramón Ayala, Alex Lora y El Tri, Omara Portuondo, Eugenia León, Baaba Maal, Lila Downs, Willie Colón y nuevamente José Carreras en 2015. En el 2001 Padrino Técnico del Teatro de la Ciudad, administración del Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; en el 2007 del Centro Cultural Paso del Norte (Teatros Víctor Hugo Rascón Banda y Experimental Octavio Trías) administración del Instituto Chihuahuense de la Cultura de Ciudad Juárez, Chihuahua. En 2009 Homenaje y develación de la escultura monumental "La Caponera" de la Grandota de Camargo Lucha Villa. Carros alegóricos-deportivos del Aniversario de la Revolución Mexicana (20 de noviembre) para el Instituto Chihuahuense del Deporte y la Cultura Física 2011, 2012 y 2013.

DIRECCIÓN ESCÉNICA: más de 53 obras llevadas a escena, sobresaliendo: “Ahí Vienen los Aleluyas” de Gerardo Velásquez; Revista Musical “Quirar 93” de Jorge Quiroga; Pastorela “Pedir sin Merecer o Los Cofrecillos del Diablo” de Virginia Hernández; “La Fábrica de los Juguetes” de Jesús González Dávila; “Funeral Home” de Walter Beneke; “Antígona en Nueva York” de Janusz Glowacki; “Antígona” de Sófocles; “El Mago de Oz” de L. Frank Baum; “Feliz Navidad Señor Scrooge” de Charles Dickens; “Pinocho” de Carlo Collodi; “Sex o no Sex. Ésta es la Cuestión” de Tomás Urtusástegui; “Caperucita en el Bosque” Original del francés Charles Perrault; “Blancanieves y la Manzana Verde” Original de Hermanos Grimm; “Mujeres en el Encierro” de María Morett; “Caras Vemos Mitotes no Sabemos” de Rubén González Garza; “Grillo y las Enseñanzas de Merlyn”; “La Ginecocracia” de Aristófanes; “Mano dura” y “Donde canta la gallina” ambas de Manuel Talavera Trejo; "Los muertos antes de muertos" de Constancio S. Suárez; “Nocturno de la alcoba” de Mario Cantú Toscano; "Tambores de Guerra: juicio a Felipe Ángeles" de Fernando CHávez Amaya.

DOCENCIA: Tecnológico de Monterrey Campus Chihuahua (Compañía de Teatro Infantil de la dirección de Difusión Cultural y Asuntos Estudiantiles DAE desde el 2003); Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua (Taller de Montaje, Proyectos y Gestión Cultural, Estudios Multidisciplinarios de la Cultura, Técnicas y Teorías de la Actuación desde el 2004); Licenciatura en Educación Artística (Lenguaje Corporal, Actuación y Producción); Cursos Propedéuticos desde el 2009. Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua (Para-escolar de Teatro en el Plantel 10 desde el 2012 y en Casa de la Cultura 2015); Talleres y Diplomatura en Producción Artística para maestros 2014. Miembro de la Comisión de Pares Académicos Externos (CPAE), del Comité de Artes, Educación y Humanidades (CAE y H) de los Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior (CIEES), invitado al proceso de Evaluación Diagnóstica del programa educativo de la Licenciatura en Artes Escénicas: Actuación, ofertado por la Universidad Autónoma de Aguascalientes (2015); Licenciatura en Actuación de la Universidad Veracruzana (2016).

ENCUENTROS Y CONCURSOS CULTURALES: escuelas primarias, secundarias y preparatorias. Concursos internacionales del Siglo de Oro Español en el Paso, Texas. Muestras Municipales y Estatales de Teatro. Festivales Nacionales de Teatro en Tijuana, Baja California; Monterrey, Nuevo León; Hermosillo, Sonora; Toluca, Estado de México y San Luis Potosí. Jornadas Villistas. Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario en Morón provincia de Buenos Aires, Argentina (1999), y Santa Ana de Coro, Venezuela (2006) entre otros en la ciudad de Chihuahua. Encuentro de los Amantes del Teatro del ITI-UNESCO en la Ciudad de México (2007), Santa Martha y Aracataca Colombia (2007). 2o Encuentro de "AIRES" Asociación Internacional de Recintos de Espectáculos Artísticos y Culturales (2011).

INSTITUCIONES: privadas, gubernamentales e independientes como el Centro de Bachillerato Tecnológico Industrial y de Servicios 122 (CBTIS 122); Centro de Estudios Tecnológicos Industrial y de Servicios 86 (CETIS 86); Instituto Nacional de Educación Para los Adultos (INEA); Instituto Chihuahuense de la Cultura de Gobierno del Estado (ICHICULT); Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS); Facultad de Artes (Instituto de Bellas Artes) de la Universidad Autónoma de Chihuahua (FA-UACH); Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua (Planteles 1 y 10); Secretaría del Medio Ambiente (SEMARNAP); CERESO de Chihuahua de Gobierno del Estado; Centros Comunitarios; Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Casas Comerciales; Asociación de Maquiladoras de Chihuahua A.C. Escuelas jardines de niños, primarias y secundarias. Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Impulsa; Gobierno del Estado de Chihuahua. Presidencias Municipales de Aquiles Serdán, Parral, Delicias y Chihuahua. Instituto Tecnológico de Monterrey, Campus Chihuahua. Universidad Autónoma de Aguascalientes y Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior, A.C. (CIEES); Universidad Veracruzana y Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior, A.C. (CIEES).

ADMINISTRACIÓN Y PROMOCIÓN: Comité de Apoyo al Programa Permanente de Teatro (CAPROPET) del Instituto de Bellas Artes; Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario Chihuahua (AITU); Festival Internacional de la Cultura y las Artes “ARTEULALIA” 2002, 2003 y 2004; Jefe de foro del Teatro de la Ciudad del Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Homenaje 2004 al Maestro Mario Humberto Chávez; Director Administrativo del Comité de las Artes (COMART), Asociación Artística Cultural Independiente y Homenajes 2005 a los Maestros Salvador Lomelí Orozco, Oscar Erives Escárcega y Noé Antonio Alvarado Lozano. En el Grupo “Amigos de Nacho Medrano” homenajes a Nacho Medrano y a Conchita de Mendoza. Jurado calificador del Programa de Apoyo a Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC) 2013. Coordinador Poligonal del Programa Nacional para la Prevención Social de la Violencia y la Delincuencia, "México nos Mueve la Paz" Chihuahua 2013-2014 con la Universidad Autónoma de Chihuahua. Coordinador de Carrera de la Licenciatura en Teatro, Consejero Técnico; Jefe de la Unidad de Proyectos de de la Secretaría Administrativa y Secretario Técnico de la Facultad de Artes de la UACH 2013-2016. Jurado Calificador de la "Medalla al Mérito Cultural del Estado de Chihuahua "Víctor Hugo Rascón Banda" 2014, que otorga el Poder Legislativo a través del Congreso del Estado, el Poder Ejecutivo por medio del Gobierno del Estado y el Poder Judicial por parte del Supremo Tribunal de Justicia del Estado. Miembro del Consejo PACMyC Chihuahua. Miembro Fundador del Colegio de Profesionistas del Arte de Chihuahua A.C. (2012-2016).

Martín Hernández Molina en Universidad y Conocimiento de la FAUACH

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