3 de noviembre de 2009

Jesús Monreal "El Criticón" / “Felipe Ángeles” de Elena Garro


Si en los primeros tres meses del año en curso este criticón mediante un escrito se quejaba de la ausencia de montajes por parte de los teatristas, en lo que restó tengo que reconocer me quitaron la hablador pues se vino una avalancha de puestas que en realidad tiempo me faltaba para escoger a cual asistir.

Un amigo me decía con justa razón que a principios del año los directores y actores se encuentran ensayando y preparando las obras con las cuales trabajarán durante todo el año, después se vienen los festivales internacionales, tanto estatal como municipal y los teatristas locales encuentran acomodo en los teatros de la entidad o en las caravanas organizadas por nuestras autoridades culturales hacia los diferentes municipios, en donde nuestros actores hasta un estímulo económico perciben.

El tecnológico de Monterrey no se queda atrás y presenta su ya tradicional programa anual de teatro, con alumnos de esta institución y esta vez brinda a la ciudadanía, una obra de época revolucionaria original de “Elena Garro”, basada en el juicio de “Felipe Angeles” y bajo la dirección de Alejandro Navarrete. Actualmente solamente el Tecnológico de Monterrey puede darse el lujo de semejantes producciones, con tanto actor en escena y que requiere de mucho presupuesto en vestuario, escenografía y utilería, pero como ya es sabido, a ellos lo que les sobra es el dinero.

Por cuestiones de trabajo no pude asistir a la temporada de esta puesta en el teatro Fernando Saavedra, del 11 al 14 del mes de Octubre, pero asistí el día 23 al teatro de la ciudad a la función de las 20:30 hs. dentro del festival tres siglos tres fiestas. En esta función la actuación de los actores en lo general y en opinión muy personal se me hicieron buenas, destacando para mi gusto la de Omar Ronquillo cuando encarnaba al traicionero teniente Sandoval.

El único error de dirección que pude observar en esa función, fue cuando se juntan los generales a discutir el juicio de Angeles, lo hacen de pie en el lado derecho del escenario (vista espectador) y aquí como que se les quiso hacer bolas el engrudo al no tener bien definida una ubicación entre ellos, pues se encontraban hechos bola y tapándose entre sí, creo hubiera sido mejor haberlos acomodado en una mesa redonda en donde tuvieran mas presencia y personalidad.

Haciendo alarde de derroche presupuestal y abusando de la tecnología, esta les falló un poco pues los aparatos no tienen palabra y los micrófonos se pusieron de acuerdo para boicotear esta función y hacer complot provocando que se escuchara un tanto disparejo el texto de los actores, porque algunos micrófonos se negaban a funcionar como debieran y yo pienso que el director podría haber prescindido de estos y haber trabajado sobre los actores en una buena proyección de voz sobre el escenario (como debería ser) y omitir estos artefactos que lo único que ocasionan es un audio disparejo durante la puesta.

El vestuario muy bien caracterizado, aunque dicen los que saben como el Dr. Ernesto Visconti que ahí se encontraba, que el color del uniforme militar en aquellos años era el mismo color kaki tanto para oficiales, generales y tropa en general, diferenciándose únicamente por las insignias y no color café oscuro como aparecieron los generales en esta puesta. Aquí me atrevo a pensar que pudo haber sido una licencia que el director se tomó para diferenciar a los militares de grado superior, aunque podría haberlos vestido de color azul zeta que es el uniforme de gala en los militares.

El fusilamiento de Felipe Angeles según entendí, en la puesta lo ubican en el patio del antiguo y desaparecido Teatro de los Héroes, cuando tengo en conocimiento Felipe Angeles fue fusilado a un costado de la vieja penitenciaría del estado, ubicada en la av. 20 de Noviembre hoy Unidad de Bajo Riesgo “UBR”. Y como último detalle, el poético monólogo que dice el personaje de Felipe Angeles casi al final de la obra, nos comenta el Dr. Visconti no está registrado en la historia, quizá esta sea una adaptación de la propia autora “Elena Garro”.

También se sabe que tanto en cautiverio como al momento de su fusilamiento, Angeles no contaba con su prominente bigote como aparece en la puesta, y en opinión muy personal pienso se lo pudieron haber rasurado como símbolo de humillación dado que en aquel tiempo el bigote era sinónimo de hombría y valentía. Como cosa irónica, quien iba a pensar que 60 años después, uno de los hijos de Felipe Angeles sería entrevistado por un canal de televisión, cuidando y lavando carros afuera del palacio de Bellas Artes por unas cuantas monedas allá en la ciudad de México, mientras muchos políticos se enriquecieron con el sacrificio y la sangre de nuestros revolucionarios y esta fue la suerte que corrieron muchos de los descendientes de aquellos hombres honestos que entregaron su vida inútilmente en pro de un mejor país.

En fin que este fue un buen trabajo por parte del Tecnológico de Monterrey y en esta función estuvo presente el Dr. Ernesto Visconti como representante del organismo tres siglos tres fiestas cuyos directivos son: Jorge Cruz Russek presidente del comité estatal, Arturo Cretín Director general del consejo de cultura tres siglos tres fiestas y Santiago de las Casas Presidente del consejo regional.

Comentarios… elcriticon@ymail.com Jesús Monreal.

No hay comentarios.:

Promoción turística de Chihuahua, Mx "Construimos Futuro 2013-2016"

CULTURA DE LA LEGALIDAD:

Espacio cultural para compartir lo que realizamos los hacedores artísticos en Chihuahua Capital (México) y en su entorno cultural universal.

No es periodismo profesional ni se pretende aficionarse a ello. Es un lugar virtual en la web para informar y comunicar hechos artísticos y fenómenos sociales que nos afecta o impacta de manera positiva o negativa en el quehacer humanístico.

Tópicos como el Teatro, la Danza, lo multidisciplinario, la música, las artes emergentes o alternativas, las artes plásticas y visuales, las artesanías, los festivales, la multimedia, la literatura, la cultura animal y desde luego lo académico y colegiado se aborda en este espacio.

La idea e intención es la liberación de la cultura. No se pretende el lucro sino el interés de estar informado e informar.

Este espacio es la evolución de varios blog de blogger (Google) desde el año 2007. Ahora con mayor capacidad de almacenaje, archivo, hemeroteca y vigencia.

Las fotografías, litografías, videos, música, gráficos, logotipos, imágenes corporativas y otros materiales multimedia que se muestran en este espacio-cultural (exceptuando las que son parte del diseño, que son de los autores) han sido encontradas en internet y se usan solamente con propósitos didáctico-culturales. Si usted tiene el copyright (derechos de autoría o de marca) de algún material y desea que se remueva, háganoslo saber.

Atte: Tramoyam.

EL AUTOR

MÁS DE 30 AÑOS EN LOS ESCENARIOS:

Martín Hernández Molina: oriundo de Hidalgo del Parral, Chihuahua; México (1964). Egresado de la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua 1994-1999 (Cédula 9024413). Candidato a obtener el grado de la Maestría en Artes por la Universidad Autónoma de Chihuahua (2015).

EXPERIENCIA ARTÍSTICA DESDE 1980

ACTUACIÓN: más de 46 obras destacando, entre otras, en “Los Lunes Salchichas” de Rafael Solana; “Entre Bobos Anda el Juego” de Francisco de Rojas Zorrilla; “Los Granos de Oro y el Resto del Tesoro” de Manuel Talavera; “Petición de Mano” de Antón Chejov; “El Rastro” de Elena Garro; “Donde Canta la Gallina” de Manuel Talavera; “Electra” de Sófocles; “Los Caballeros” de Aristófanes, “Tomochic: el día que se acabo el mundo” de Joaquín Cossio y “Entre Villa y una Mujer Desnuda” de Sabina Berman. Ha trabajado con directores como: Manuel Talavera Trejo, Mario Humberto Chávez (+), Fernando Chávez Amaya, Gerardo Castañeda López, Adolfo Barraza Orona, Adriana Barraza y Pedro Kóminik.

PRODUCCIÓN Y CREATIVIDAD: diseño y realización en más de 85 producciones escenográficas, de utilería, vestuario, maquillaje, iluminación y audio entre otras: Ópera “Elixir de Amor” de Gaetano Donizeti; Ballet “Alicia en el País de las Maravillas”; Zarzuela “La Muda” de Guillermo Ramos; “Pastorela Mexicana” de José Pérez; Teatro Infantil “Merlyn y la Espada Mágica”; “Antígona en Nueva York” de Janusz Glowacki, “Antígona” de Sófocles, “Mujeres en el Encierro” de María Morett y la más reciente “La Ginecocracia” de Aristófanes. De 2005 a 2010 y 2015 producción artística del Festival Internacional Chihuahua "Encuentro en la Cultura" de Gobierno del Estado destacando los homenajes a: Lucha Villa, Víctor Hugo Rascón Banda, Erasmo Palma, Luis I. Aragón, Rigoberta Menchu, Jaime Almeida, Elsa Aguirre, Juan Quezada, Aarón Hernán y Carlos Montemayor; Los conciertos de: José Carreras, Plácido Domingo, Sarah Brightman, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Filippa Giordano, Emma Shapplin, Alessandro Safina, Mario Frangoulis, Concha Buika, Ramón Ayala, Alex Lora y El Tri, Omara Portuondo, Eugenia León, Baaba Maal, Lila Downs, Willie Colón y nuevamente José Carreras en 2015. En el 2001 Padrino Técnico del Teatro de la Ciudad, administración del Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; en el 2007 del Centro Cultural Paso del Norte (Teatros Víctor Hugo Rascón Banda y Experimental Octavio Trías) administración del Instituto Chihuahuense de la Cultura de Ciudad Juárez, Chihuahua. En 2009 Homenaje y develación de la escultura monumental "La Caponera" de la Grandota de Camargo Lucha Villa. Carros alegóricos-deportivos del Aniversario de la Revolución Mexicana (20 de noviembre) para el Instituto Chihuahuense del Deporte y la Cultura Física 2011, 2012 y 2013.

DIRECCIÓN ESCÉNICA: más de 53 obras llevadas a escena, sobresaliendo: “Ahí Vienen los Aleluyas” de Gerardo Velásquez; Revista Musical “Quirar 93” de Jorge Quiroga; Pastorela “Pedir sin Merecer o Los Cofrecillos del Diablo” de Virginia Hernández; “La Fábrica de los Juguetes” de Jesús González Dávila; “Funeral Home” de Walter Beneke; “Antígona en Nueva York” de Janusz Glowacki; “Antígona” de Sófocles; “El Mago de Oz” de L. Frank Baum; “Feliz Navidad Señor Scrooge” de Charles Dickens; “Pinocho” de Carlo Collodi; “Sex o no Sex. Ésta es la Cuestión” de Tomás Urtusástegui; “Caperucita en el Bosque” Original del francés Charles Perrault; “Blancanieves y la Manzana Verde” Original de Hermanos Grimm; “Mujeres en el Encierro” de María Morett; “Caras Vemos Mitotes no Sabemos” de Rubén González Garza; “Grillo y las Enseñanzas de Merlyn”; “La Ginecocracia” de Aristófanes; “Mano dura” y “Donde canta la gallina” ambas de Manuel Talavera Trejo; "Los muertos antes de muertos" de Constancio S. Suárez; “Nocturno de la alcoba” de Mario Cantú Toscano; "Tambores de Guerra: juicio a Felipe Ángeles" de Fernando CHávez Amaya.

DOCENCIA: Tecnológico de Monterrey Campus Chihuahua (Compañía de Teatro Infantil de la dirección de Difusión Cultural y Asuntos Estudiantiles DAE desde el 2003); Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua (Taller de Montaje, Proyectos y Gestión Cultural, Estudios Multidisciplinarios de la Cultura, Técnicas y Teorías de la Actuación desde el 2004); Licenciatura en Educación Artística (Lenguaje Corporal, Actuación y Producción); Cursos Propedéuticos desde el 2009. Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua (Para-escolar de Teatro en el Plantel 10 desde el 2012 y en Casa de la Cultura 2015); Talleres y Diplomatura en Producción Artística para maestros 2014. Miembro de la Comisión de Pares Académicos Externos (CPAE), del Comité de Artes, Educación y Humanidades (CAE y H) de los Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior (CIEES), invitado al proceso de Evaluación Diagnóstica del programa educativo de la Licenciatura en Artes Escénicas: Actuación, ofertado por la Universidad Autónoma de Aguascalientes (2015); Licenciatura en Actuación de la Universidad Veracruzana (2016).

ENCUENTROS Y CONCURSOS CULTURALES: escuelas primarias, secundarias y preparatorias. Concursos internacionales del Siglo de Oro Español en el Paso, Texas. Muestras Municipales y Estatales de Teatro. Festivales Nacionales de Teatro en Tijuana, Baja California; Monterrey, Nuevo León; Hermosillo, Sonora; Toluca, Estado de México y San Luis Potosí. Jornadas Villistas. Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario en Morón provincia de Buenos Aires, Argentina (1999), y Santa Ana de Coro, Venezuela (2006) entre otros en la ciudad de Chihuahua. Encuentro de los Amantes del Teatro del ITI-UNESCO en la Ciudad de México (2007), Santa Martha y Aracataca Colombia (2007). 2o Encuentro de "AIRES" Asociación Internacional de Recintos de Espectáculos Artísticos y Culturales (2011).

INSTITUCIONES: privadas, gubernamentales e independientes como el Centro de Bachillerato Tecnológico Industrial y de Servicios 122 (CBTIS 122); Centro de Estudios Tecnológicos Industrial y de Servicios 86 (CETIS 86); Instituto Nacional de Educación Para los Adultos (INEA); Instituto Chihuahuense de la Cultura de Gobierno del Estado (ICHICULT); Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS); Facultad de Artes (Instituto de Bellas Artes) de la Universidad Autónoma de Chihuahua (FA-UACH); Colegio de Bachilleres del Estado de Chihuahua (Planteles 1 y 10); Secretaría del Medio Ambiente (SEMARNAP); CERESO de Chihuahua de Gobierno del Estado; Centros Comunitarios; Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Casas Comerciales; Asociación de Maquiladoras de Chihuahua A.C. Escuelas jardines de niños, primarias y secundarias. Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Impulsa; Gobierno del Estado de Chihuahua. Presidencias Municipales de Aquiles Serdán, Parral, Delicias y Chihuahua. Instituto Tecnológico de Monterrey, Campus Chihuahua. Universidad Autónoma de Aguascalientes y Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior, A.C. (CIEES); Universidad Veracruzana y Comités Interinstitucionales para la Evaluación de la Educación Superior, A.C. (CIEES).

ADMINISTRACIÓN Y PROMOCIÓN: Comité de Apoyo al Programa Permanente de Teatro (CAPROPET) del Instituto de Bellas Artes; Congreso Iberoamericano de Teatro Universitario Chihuahua (AITU); Festival Internacional de la Cultura y las Artes “ARTEULALIA” 2002, 2003 y 2004; Jefe de foro del Teatro de la Ciudad del Instituto de Cultura del Municipio de Chihuahua; Homenaje 2004 al Maestro Mario Humberto Chávez; Director Administrativo del Comité de las Artes (COMART), Asociación Artística Cultural Independiente y Homenajes 2005 a los Maestros Salvador Lomelí Orozco, Oscar Erives Escárcega y Noé Antonio Alvarado Lozano. En el Grupo “Amigos de Nacho Medrano” homenajes a Nacho Medrano y a Conchita de Mendoza. Jurado calificador del Programa de Apoyo a Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC) 2013. Coordinador Poligonal del Programa Nacional para la Prevención Social de la Violencia y la Delincuencia, "México nos Mueve la Paz" Chihuahua 2013-2014 con la Universidad Autónoma de Chihuahua. Coordinador de Carrera de la Licenciatura en Teatro, Consejero Técnico; Jefe de la Unidad de Proyectos de de la Secretaría Administrativa y Secretario Técnico de la Facultad de Artes de la UACH 2013-2016. Jurado Calificador de la "Medalla al Mérito Cultural del Estado de Chihuahua "Víctor Hugo Rascón Banda" 2014, que otorga el Poder Legislativo a través del Congreso del Estado, el Poder Ejecutivo por medio del Gobierno del Estado y el Poder Judicial por parte del Supremo Tribunal de Justicia del Estado. Miembro del Consejo PACMyC Chihuahua. Miembro Fundador del Colegio de Profesionistas del Arte de Chihuahua A.C. (2012-2016).

Martín Hernández Molina en Universidad y Conocimiento de la FAUACH

Powered By Blogger